DJ Snake - Biographie, Discographie & Hits Mondiaux

DJ Snake — Parcours, discographie, hits et tournée mondiale 2025

En quelques années, DJ Snake s’est imposé comme l’une des figures majeures de la musique électronique mondiale. Producteur visionnaire et showman survolté, il a redéfini les codes de la scène EDM, mêlant sonorités urbaines, rythmes globaux et énergie scénique explosive.

De ses débuts dans les clubs parisiens à ses performances devant des foules immenses, il a su créer un pont entre la culture underground et les charts internationaux.

Dans cet article à la fois biographique et immersif, on explore son parcours, ses influences, sa discographie emblématique et ses projets les plus récents.

Branchez vos platines et laissez-vous emporter : voici l’histoire d’un enfant de Paris devenu l’un des architectes du son mondial.

🎵 Origines et influences

Enfance parisienne et racines musicales

William Sami Étienne Grigahcine est né le 13 juin 1986 à Paris, en France. Il grandit dans la banlieue parisienne, dans une ambiance urbaine marquée. Son héritage familial est franco-algérien, ce qui ajoute une dimension culturelle et identitaire à son parcours.

Dès son adolescence, il nourrit une passion pour le hip-hop, la culture urbaine et le graffiti. Il explique que le film culte français La Haine (1995) lui a donné ce déclic : la scène où un DJ-cut perce la banlieue depuis sa fenêtre l’a marqué.

Le nom « Snake » lui viendra de son goût pour l’évasion, le graffiti et la capacité à « se faufiler ». Il confie : « When I started DJ-ing, everyone called me 'Snake' in my city first… the name sucks, but it’s too late now».

«Quand j'ai commencé à mixer, tout le monde m'appelait « Snake » dans ma ville… le nom est nul, mais c'est trop tard maintenant».

Des clubs de Paris aux studios du monde

Vers l'âge de 14 ans, il s’essaie au DJing, puis vers 19 ans à la production.Très tôt, il s’imprègne de la culture hip-hop et électro, mais aussi de la scène underground française. Il débute dans des clubs parisiens (ex. Les Bains Douches) avant de digérer les codes du large monde.

Son premier fait d’armes notable : il produit pour des artistes d’envergure avant de se jeter pleinement dans la lumière. Par exemple, il a travaillé sur des morceaux pour Lady Gaga (« Applause », « Do What U Want ») avant même que le grand public le connaisse sous son nom de scène.

🚀 Percée internationale

Le tube qui change tout : « Turn Down for What »

L’année 2013 constitue un tournant. DJ Snake collabore avec Lil Jon sur le single « Turn Down for What ». Le morceau sort sous le label de Mad Decent (imprint de Columbia) et se hisse au 19e rang du classement français SNEP et au 4e rang du Billboard Hot 100 aux États-Unis. Il obtient une gigantesque certification aux USA (octuple platine). L’effet est immédiat : D J Snake entre dans la cour des grands.

La vidéo, l’énorme intensité live du son, le mélange trap/EDM/hip-hop : tout se met en place.

Enchaînements et collaborations majeures

Après ce succès, D J Snake ne ralentit pas. En 2014, il collabore avec Dillon Francis sur « Get Low ». En 2015, c’est l’explosion avec « Lean On », signé avec Major Lazer & MØ : un tube mondial qui redéfinit les frontières entre electronic dance music, pop et sons urbains.

Tout cela l’amène à se produire sur les plus grandes scènes, à figurer dans les classements internationaux, à construire son imprint, à exchanger avec des géants de l’industrie. Le style « snake » est clairement global.

Style et identité sonore

DJ Snake a su mixer plusieurs influences : trap (bass-heavy, kicks puissants), moombahton, dancehall, house music, hip-hop. Cette hybridation est devenue sa signature : quand on entend un drop un peu abrupt, une ligne de basse massive, et un pont mélodique sautillant, on sait que « snake » est passé par là.

Il cite aussi les influences françaises, hip-hop old-school (KRS-One, Cypress Hill) et la scène club parisienne.

Sur scène, son look (lunettes de soleil, esthétique minimaliste) est devenu un marqueur. Il a affirmé que c’était partiellement pour gérer son anxiété en live.

💿 Discographie sélective

Albums studio

• Encore (2016) — Premier album. On y retrouve Let Me Love You (feat. Justin Bieber) et Middle.

• Carte Blanche (2019) — Plus audacieux, plus global, avec Taki Taki (feat. Selena Gomez, Ozuna & Cardi B).

• Nomad (2025) — Troisième album annoncé, déjà précédé de singles comme Paradise et Noventa.

Singles & collaborations marquantes

• « Bird Machine » (2013, avec Alesia) – premier succès notable sur Mad Decent. France Rocks+1

• « Turn Down for What » (2013, avec Lil Jon) – tube planétaire déjà évoqué.

• « Get Low » (2014, avec Dillon Francis) – intensifie sa visibilité dans les clubs.

• « Lean On » (2015, avec Major Lazer & MØ) – crossover explosif entre EDM et pop globale.

• « Let Me Love You (feat. Justin Bieber) » (2016) – ballade électro accessible à large public.

• « Taki Taki (feat. Selena Gomez, Ozuna & Cardi B) » (2018) – mélange reggaeton/urbain/electro. Wikipédia

• « Magenta Riddim » (2018) – single dancehall/électro avec forte identité visuelle. Wikipédia

• « Paradise (feat. Bipolar Sunshine) » (2025) – premier extrait de Nomad. Wikipédia

Label, imprint et entreprise musicale

Snake DJ a signé avec de grandes maisons (Geffen, Columbia, Interscope) et a aussi créé ou collaboré à des projets plus autonomes. Son imprint permet de donner une forme à sa vision, alliant club et culture grand public.

Sur scène, il monte progressivement en puissance, en taille de salle, en budget et en créativité. Ceci fait partie intégrante de son ADN-machine.

🎤 Moments clés et performances mémorables

De l’Arc de Triomphe à la légende électro

En 2017, DJ Snake entre dans l’histoire en devenant le premier artiste à mixer au sommet de l’Arc de Triomphe.

Ce set spectaculaire, retransmis en direct, propulse la musique électronique française sous les projecteurs du monde entier et marque un tournant dans la relation entre culture urbaine et musique de festival.

Le concert monumental au Stade de France (2025)

Le 10 mai 2025, il franchit un nouveau cap avec un concert historique au Stade de France, rassemblant plus de 80 000 spectateurs.

Baptisé The Final Show, ce live dantesque mêle pyrotechnie, visuels 3D et invités surprises pour une célébration grandiose de la culture EDM.

« C’est ici que tout a commencé. Et c’est ici que je voulais boucler la boucle. » — DJ Snake 

Reconnaissance mondiale

En 2025, DJ Mag le place encore dans son Top 100 DJs, tandis que Billboard salue sa contribution à la French Touch 2.0 et à la démocratisation du son électronique global.

DJ Snake incarne plus que jamais la fusion entre émotion, technologie et énergie live.

🌍 Actualités 2025

Nouvel album « Nomad » et singles d’avant-garde

2025 est une année charnière pour DJ Snake : son nouvel album Nomad est annoncé pour la fin d’année. Le single « Noventa » avec J Balvin est perçu comme un avant-goût explosif : reggaeton, électro, nostalgie des années 90, mélange des genres.

Autre pan : l’événement unique de la marque Deezer où DJ Snake donne un set privé au premier étage de la Tour Eiffel devant 200 fans triés sur le volet, pour dévoiler des morceaux de Nomad.

Tournée mondiale et dates clés

Le serpent ne se repose pas : il annonce notamment une tournée en Inde (six villes) en lien avec la sortie de Nomad. Et un grand événement de fin d’année à New York, au Brooklyn Storehouse, pour le réveillon 2025/26.

🎚️ Héritage et influence

DJ Snake n’est pas seulement un producteur à succès : il est devenu un symbole de la scène électro française et un passeur de cultures.

Son art repose sur une idée simple : faire danser le monde sans frontières de style ni de langue.

De la banlieue parisienne aux plus grands festivals, il a prouvé qu’on pouvait transformer la passion du son en mouvement planétaire.

🔥 Conclusion

De ses débuts underground à ses triomphes dans les stades, DJ Snake incarne la nouvelle ère de la musique électronique : libre, métissée et universelle.

Son parcours inspire toute une génération de producteurs, compositeurs et DJs à repousser les limites, à oser les mélanges et à rêver grand.

Le serpent a quitté sa peau plusieurs fois, mais chaque mue révèle un artiste toujours plus puissant. Et 2025 ne fait que commencer.